1494 Programe de artă Degree Programs

Masteratul în estetică (specializare în clasică) vă permite să vă angajați în studii și cercetări la nivel de masterat în sfera esteticii, filosofiilor și teoriilor artei. Modulul de bază oferă atât o prezentare cronologică a celor mai importante etape ale gândirii filosofice despre artă, cât și o analiză aprofundată a principalelor probleme din discursul filosofic contemporan despre artă. Specializarea Studii clasice oferă cunoștințe teoretice privind artele antichității și ale Evului Mediu timpuriu, precum și cunoștințe practice privind modul de abordare a artei antice în cultura contemporană.

Explorați evoluția artei moderniste pe toate continentele, examinând artiști și mișcări influente care au modelat secolul XX. Vom examina lucrări de artă produse în Franța, Marea Britanie, Germania, Mexic, Brazilia și Venezuela, care acoperă diverse medii, inclusiv pictura, sculptura, textilele etc.

Departamentul de Artă oferă atât o diplomă Associate in Arts. Diverse cursuri obligatorii și facultative se concentrează pe dezvoltarea creativă individuală și oferă o gamă largă de experiențe în clasă și în studio. Cursurile de artă îndeplinesc cerințele pentru transfer sau pregătesc studenții pentru cariere care necesită competențe în mass-media vizuale.

Programul de artă este un curriculum bazat pe abilități care satisface cerințele de distribuție umaniste, cerințele elective și munca de bază necesară pentru majoritatea diplomelor de artă de patru ani.\nÎn fiecare curs, veți învăța principiile artei și contextul istoric al disciplinei.

Departamentul de Artă de la Laney College oferă o mare varietate de cursuri atât în artă fină, cât și în artă aplicată, pentru a îndeplini obiectivele studenților, de la interesul personal la pregătirea pentru transferul la instituții de patru ani sau școli profesionale de artă.

Oferind studenților o gamă convingătoare de perspective pentru a investiga și a evalua lumile în continuă schimbare ale artei contemporane, designului și artei media noi. OCAD University în artă contemporană, design și istorii de artă media nouă sunt unice în Canada, concentrându-se pe arta contemporană, design și producție și teorie media. În acest program interdisciplinar, vă veți angaja cu probleme și lucrări contemporane, în timp ce veți utiliza cadrele teoretice, contextele istorice și precedentele creative care au modelat peisajul vizual și critic de astăzi. Facilitățile programului sunt situate în inima districtului de artă și cultură din Toronto, în imediata apropiere a Galeriei de Artă din Ontario, Festivalul Internațional de Film din Toronto și Schimbul de Proiecte, Muzeul Textilelor din Canada, Muzeul Gardiner, Muzeul Regal Ontario; și Galeria de Artă Contemporană a Centralei Energetice.

Pe lângă cunoștințele teoretice, absolvenții cu accent pe dezvoltarea abilităților de afaceri și de comunicare pot găsi locuri de muncă în companii de design, instituții culturale, piața de artă, spații de expoziție sau chiar mass-media. Studenții vor putea să creeze și să gestioneze proiecte și afaceri de înaltă calitate, care pot fi finanțate în industriile creative. Prin studii de caz și stagii, aceștia vor învăța cum să dezvolte proiecte de design și artă; cum să comunici eficient și să obții succesul internațional.

MAVA a fost conceput pentru a asigura faptul că sprijină studenții în dezvoltarea nivelului de competență necesar pentru a ieși cu cercetare în domenii specializate de artă vizuală o calificare de master. Studenții desfășoară practică, fotografie, video și artă media nouă, artă ecologică și teorii conexe, istorie a artei, teorie și critică, educație de artă, artoterapie și artă angajată social, precum și practică de artă în colaborare. Studenții sunt așteptați să investigheze abilități analitice și practice complexe prin scrierea unei disertații și / sau practici profesionale prin efectuarea sau curatarea unei expoziții sau angajarea unei cercetări bazate pe comunitate pentru a avansa cunoștințe adecvate modului de cercetare.

EKA oferă o abordare bine-rotunjită și multilaterală a învățării. Arta contemporană, critica și teoria, arhitectura bazată pe autor, design inovator și de îndemânare, animație și artă scenică, practici curatoriale sunt combinate pentru studii aprofundate interdisciplinare. Aici, puteți face parte din a face ceva care contează cu adevărat. Impactul tău artistic va fi observat și ar avea un impact.

Cursul de masterat în artă clasică și arheologie vă oferă posibilitatea de a studia arta și arheologia greacă și romană la unul dintre cele mai mari departamente de clasică din Marea Britanie. Cursul este intercolegial cu opțiuni predate la King's, UCL și Royal Holloway și puteți profita de legăturile noastre strânse cu Institutul de Studii Clasice, una dintre cele mai bune biblioteci clasice din Marea Britanie.

În cadrul masterului de cercetare de doi ani în arte și cultură, puteți alege între două piese. Cursul în Studii literare și culturale vă oferă un studiu avansat al artelor. Te vei concentra în mod special asupra rolului pe care îl joacă artele în procesele de schimbare culturală. De asemenea, te vei specializa într-una dintre formele de artă implicate: literatură, film, teatru, muzică sau forme multimedia.

Acest curs vă hrănește identitatea creativă prin proiecte de colaborare, creație digitală, artă publică și multe altele. Acesta îmbină teoria cu practica practică pentru a crea artă contemporană cu impact care se conectează cu comunitățile. Veți dobândi competențe axate pe carieră, explorând oportunități în artă, sănătate, educație și nu numai.

Masterul în Design și Direcție de Artă vă va permite să gestionați fiecare decizie a unui proiect creativ, să înțelegeți cui ne adresam și mediul în care comunicăm mesajul. Munca regizorului sau directorului de artă trebuie să răspundă unei viziuni a direcției creative și artistice, aplicând propria metodologie. Acest Master online vă oferă posibilitatea de a învăța despre subiecte și subiecte clar perturbatoare, precum neuromarketing, unde veți înțelege emoționalitatea din spatele unei tipografii sau veți descoperi, de exemplu, posibilitățile enorme de a lucra în medii la fel de noi precum realitatea augmentată sau realitatea virtuală. .

Dacă sunteți interesat să dezvoltați o carieră în lumea artei comerciale, acest curs vă va pregăti pentru oportunitățile viitoare. Veți dezvolta abilitățile cheie și veți dobândi cunoștințele necesare pentru a înțelege piețele globale de artă în contextul mediilor lor artistice, culturale și economice în continuă schimbare.

Acest curs de artă și design vă oferă oportunitatea de a dezvolta abilitățile de care aveți nevoie pentru a deveni un profesionist în artă și design într-un mediu comunitar de susținere. Veți lucra cu proiecte publice de briefs live și parteneri din industrie, inclusiv Luton Culture Departure Lounge Gallery The Hat Factory și MK Gallery.

Ești angajat într-o carieră într-o practică de artă care se implică creativ cu comunitatea ta? Dacă da, masterul în artă și practică socială este ideal. Artiștii din secolul 21 se trezesc din ce în ce mai mult lucrând în medii participative în care abilitățile de implicare creativă și socială sunt esențiale.

Explorați domeniul producției artistice, luând în considerare relația artei cu fenomenele contemporane, estetica, știința și tehnologia, dinamica socială și de mediu, pregătindu-vă pentru a fi un protagonist în sistemul internațional de artă.

Doctorat în cercetare experimentală prin design, artă și tehnologii Programul de doctorat în cercetare experimentală prin design, artă și tehnologii își propune să formeze o nouă generație de cercetători capabili să îmbrățișeze oportunitățile oferite de convergența dintre design, artă, științe sociale, științe umaniste și tehnologie, integrând cunoștințe complexe pentru a aborda provocări globale multiple dintr-o perspectivă post-disciplinară.