MA/MFA Performance este un program de masterat interesant care oferă o abordare practică, versatilă și interdisciplinară a creației și formării în domeniul spectacolului. Programul le oferă studenților o înțelegere avansată și practică a practicilor actuale de performanță, bazându-se pe o gamă largă de influențe artistice și teoretice.

MA Teatru muzical: Actorie și performanță Cursul nostru MA Musical Theatre: Acting and Performance este un program de formare intensiv, de un an, conceput în jurul abilităților cheie ale teatrului muzical: actorie, canto și dans/mișcare. În centrul cursului se află concentrarea asupra abilităților de actorie pentru teatrul muzical, atât în text cântat, cât și vorbit.

MAE în actorie are rădăcinile într-o abordare conservatoare a actoriei. Programul oferă pregătire imersivă în mai multe medii, pregătind actorii pentru producții de film, televiziune, scenă și teatru muzical. Elevii vor perfecționa un set divers de abilități profesionale în voce, vorbire, mișcare, improvizație, teatru clasic și tehnici de audiție. Studenții vor absolvi programul echipat cu o bobină demonstrativă pregătită pentru industrie, care arată capacitatea actorului de a lucra în fața unei camere cu un echipaj profesionist pe o scenă sonoră. Portofoliul MAE va include, de asemenea, o strategie de marketing personalizată care să demonstreze pregătirea actorului de a concura cu succes în industria divertismentului.

MA/MFA Actor/Performer Training este un program bazat pe practică pentru cei care doresc o pregătire avansată intensivă ca actori și interpreți, alături de studii academice riguroase și cercetare în domeniul performanței. Programul se concentrează în special pe formarea actorului / performerului, crearea teatrului, scrierea performativă, reflecția critică informată și cercetarea practică.

Conceput pentru a forma artiști care să își dezvolte propria operă și pe cea a altora.

Acest curs nu pregătește actori, ci dezvoltă o înțelegere practică a ceea ce înseamnă să acționezi, permițând absolvenților să lucreze ca formatori și antrenori de actori, practicieni de dramă și teatru și directori de actori. Studenții sunt introduși în principiile și practicile din spatele formării, educației și susținerii actorilor și interpreților care își dezvoltă practica. Metodele de predare includ meditații, seminarii de grup și ateliere. Sesiunile practice sunt concepute pentru a îmbunătăți înțelegerea proceselor de actorie și a competențelor pedagogice, împreună cu studiul asociat al problemelor contemporane de performanță, inclusiv teatrul, filmul și televiziunea.

Cursul MA Screen Acting oferă studenților o formare consolidată, personalizată și avansată pentru actorii cu experiență existentă în actorie și/sau performanță. Veți învăța să oferiți performanțe puternice în cadrul unei industrii exigente și competitive, profitând de progresele industriei pentru a explora noile tehnologii alături de formele tradiționale de producție.

MA Acting - Contemporary combină predarea vocii, mișcării și tehnicilor de actorie cu o explorare a unora dintre dramaturgii cheie care au contribuit la forjarea canonului teatrului occidental, inclusiv dramaturgii elisabetani și iacobieni, Cehov, Beckett și Kane. În mod unic, acesta explorează relația dintre cei doi artiști care se află în centrul teatrului occidental: actorul și scriitorul. În cadrul acestui curs, piesele sunt adesea dezvoltate în colaborare, iar studenții sunt încurajați să își exploreze rolul de artiști creativi. Veți avea șansa de a lucra cu și alături de dramaturgi consacrați, precum și de studenți de la masteratul Central's MA Writing for Stage and Broadcast Media.

Acest curs este singurul program postuniversitar din lume care permite candidaților să parcurgă un curs de studiu care culminează cu obținerea statutului de profesor desemnat Linklater, împreună cu diploma MFA. O scufundare profundă în metoda Linklater Voice este fundamentul MFA. Programul a fost conceput în strânsă colaborare cu doamna Linklater și reflectă ideile acesteia despre cum ar trebui să arate un curs postuniversitar din secolul XXI pentru profesorii de actorie. Este, în parte, o formare a actorilor centrată pe voce, înrădăcinată în abordarea lui Linklater cu privire la voce ca fundament al unui întreg sistem.

Theatre for Young Audiences este un program de formare practică pentru interpreți și creatori dintr-o serie de discipline, care explorează abordările de a crea lucrări pentru, de către și cu copii și tineri. La baza cursului se află ambiția de a defini teatrul pentru publicul tânăr ca o practică artistică de ultimă oră, în afara (sau poate alături de) cadrul teatrului aplicat care domină atât de des acest domeniu de formare, încurajând procesele co-creative care echilibrează sensibilitățile artistului adult și vocea creativă a copiilor și tinerilor.

Acest curs se bazează pe teoriile și tehnicile influente ale marelui profesor francez de actorie Michel Saint-Denis, antrenând corpul expresiv, vocea și imaginația. Lucrând cu unele dintre cele mai mari texte dramatice scrise vreodată, studenții sunt invitați să analizeze ce înseamnă acestea în prezent. Sunt examinate patru perioade-cheie de inovație și tranziție în teatrul occidental: Tragedia greacă, Clowningul și Commedia dell'arte, Shakespeare și Renașterea engleză și Stanislavski. Studenții sunt încurajați să înțeleagă cerințele atât ale artei, cât și ale meseriei, în calitate de participanți și practicieni ai acestor tradiții teatrale.

Dezvoltat și condus de renumitul actor muzician Jeremy Harrison, acest program profesional se bazează pe și extinde activitatea dezvoltată în cadrul programului revoluționar BA (Hons) Actor Musicianship al Colegiului, bazându-se pe legăturile noastre puternice cu creatorii de teatru, regizorii, coregrafii, scriitorii, directorii muzicali și interpreții implicați în dezvoltarea acestui domeniu inovator al practicii teatrale.

The MA provides a specialized focus in acting for the camera. Students will develop a specific set of professional skills in voice, speech, movement, and audition techniques. Students will graduate from the program equipped with an industry-ready demo reel showcasing the actor’s ability to work in front of a camera with a professional crew on a sound stage.