248 Arte Degree Programs

Gradul începe prin a vă dezvolta înțelegerea lumii în care trăim printr-o varietate de perspective, perioade și subiecte - inclusiv istoria. Veți urma apoi cel puțin două module de istorie de specialitate care acoperă diferite perioade ale istoriei, de la aproximativ 1500 până la sfârșitul secolului al XX-lea. Veți aborda probleme atât de interesante și provocatoare precum puterea și războiul, cultura și credințele, sănătatea și medicina, imperialismul, clasa și genul și veți învăța abilitățile istoricului în înțelegerea surselor, dezbaterilor și abordărilor trecutului.

Gradul începe prin a vă dezvolta înțelegerea lumii în care trăim printr-o varietate de perspective, perioade și subiecte - inclusiv literatura engleză. Veți urma apoi cel puțin două module de literatură engleză de specialitate, descoperind mai multe despre o gamă captivantă de texte produse în mai multe perioade și locuri. Veți întâlni o gamă largă de genuri, de la poezie la ficțiune la film și veți explora o varietate de abordări pentru a le citi. Prin implicarea cu materialele de studiu, conținute în cărțile modulului și resursele audio-vizuale, veți dezvolta abilități importante în analiză, evaluare și comunicare.

Acest curs analizează modul în care muzeele, galeriile și alte instituții culturale se schimbă pentru a răspunde nevoilor secolului XXI. MA a fost conceput pentru studenții care doresc să lucreze în calitate de curatori, organizatori de arte, manageri profesioniști din muzee și alți manageri culturali și care doresc să cunoască în special modul în care aceste instituții se confruntă cu probleme contemporane.

Gradul începe prin a vă dezvolta înțelegerea lumii în care trăim printr-o varietate de perspective, perioade și subiecte. Veți urma apoi două module de filozofie de specialitate, descoperind mai multe despre ideile filosofilor din trecut și prezent și învățând să abordați singur marile întrebări ale filosofiei. Veți explora o serie de dezbateri în etică și filozofie politică, precum și întrebări despre natura sinelui, existența lui Dumnezeu și limitele cunoașterii umane.

Practica artei contemporane (CAP) la Royal College of Art este un program de masterat de ultimă generație în cadrul Școlii de Arte & Humanities, care este condus de o abordare post-mediu, critică a realizării și recepției artei, în care teoria și practica se întâlnesc pentru a forma noi modalități de a răspunde la lumea contemporană. Programul sprijină dezvoltarea practicii artistice într-un context receptiv, dialogic și critic, cu accent pe probleme politice mai largi - interogând producția artistică în legătură cu contexte socio-politice urgente, precum și chestionând și redefinind practica.

Gradul începe prin a vă dezvolta înțelegerea lumii în care trăim printr-o varietate de perspective, perioade și subiecte - inclusiv scrierea creativă. Veți urma apoi două module specializate în scriere creativă, explorând o serie de abordări ale scrisului. Îți vei dezvolta abilitățile de scris în mai multe genuri, inclusiv ficțiune; poezie; scrierea vieții; și scenariu pentru film, radio și scenă. Prin sprijinul pentru a-ți dezvolta propriile lucrări și prin implicarea în materialele modulului, vei dezvolta abilități importante în argumentarea complexă și comentariul critic.

Gradul începe prin a vă dezvolta înțelegerea lumii în care trăim printr-o varietate de perspective, perioade și subiecte - inclusiv limba engleză. Veți urma apoi două module de specialitate în limba engleză, descoperind cum funcționează limba engleză, istoria ei, politica ei și cum a ajuns să fie o limbă globală atât de influentă. Folosind cărțile cu module ilustrate și materiale audio, video și interactive extinse, veți explora comunicarea și creativitatea în limbaj și potențialul scris, vorbit și vizual al acesteia în setari culturale și tehnologice diverse și în schimbare.

Extindeți-vă practica, localizați și extindeți potențialul profesional al acesteia și explorați-vă agenția pentru a construi viitorul artelor și științelor umaniste.

Cultura poate fi înțeleasă ca un proces cognitiv complex prin care oamenii își articulează și negociază conștiința individuală și colectivă, identitățile, valorile și înțelegerea lumii. Artele au jucat întotdeauna un rol important în acest proces.

Ca designer, veți crea spații, mobilier și obiecte, făcându-le contemporane, funcționale și inovatoare. Întotdeauna un pas înaintea stilurilor și tendințelor actuale, veți învăța să interpretați societatea în care trăim, ajutându-i să-i atribuiți o semnificație mai profundă.

Programul exclusiv de vară al ISSOS, oferă elevilor de liceu (cu vârste cuprinse între 13 și 18 ani) oportunitatea unică de a combina învățarea, îmbogățirea creativă și aventura plină de acțiuni în orașul universitar renumit și uimitor din St Andrews, Cambridge și Yale. Studenții care vor câștiga un loc la ISSOS vor putea crea un program personalizat de trei săptămâni, care să se potrivească atât nevoilor lor academice cât și intereselor mai largi, alegând un program academic și un program electiv.

Școala postuniversitară AFDA se concentrează pe dezvoltarea cercetării inovatoare, crearea, producția și distribuția de concepte de divertisment atât pentru piețele locale, cât și internaționale. În ultimii cincisprezece ani, Școala Postuniversitară AFDA a produs o rețea mare de absolvenți care au adus o contribuție semnificativă la industria de divertisment din Africa de Sud. Un procent mare de reclame, filme de lung metraj, seriale de televiziune, muzică și conținut de vânzare cu amănuntul este produs de absolvenții AFDA Honors.

Diploma Associate of Arts Direct Transfer Agreement (AA-DTA) este concepută pentru a fi transferată la colegiile și universitățile de patru ani din statul Washington. Această diplomă oferă studenților prioritate la admiterea în majoritatea specializărilor umaniste și de științe sociale la universitățile publice (înaintea studenților fără diplomă).

La Fontys Dance Arts in Context, vă învățăm să creați, să gândiți și să produceți împreună cu colegii dumneavoastră și să plasați dansul în diferite contexte. Programul oferă trei profiluri diferite: Contemporan, Contemporan urban și Coregrafie. Aici, sunteți încurajați să vă dezvoltați profilul artistic, atât ca și creator, cât și ca dansator.

Înarmați-vă cu cunoștințele și strategiile necesare pentru a reuși într-o carieră creativă. Descoperiți opțiuni de carieră în timp ce învățați cele mai bune practici în afaceri, comunicații de marketing, legea drepturilor de autor și licențiere. Perfecționați un meșteșug într-un domeniu creativ de alegere. Poziționați-vă strategic cu un portofoliu de design profesional.